关于小学美术国画教学的思考与策略（杜雨鲜）

关于小学美术课堂中国画教学的思考与策略

摘要：传承中国画的知识与技法,培养小学生对中国画的认知,始终是中国美术教育界不能回避的任务，中国画本身在历史的维度中不断变化和发展。在美术中，国画的历史已经非常久远,国画是本国文化传承的一种重要形式,国画的地位也在美术课堂中越来越重要,但是由于课堂上受多种因素的制约所以对学生而言对国画的兴趣并不浓厚,所以说在一定程度上如何教育小学美术国画以及如何在课堂中实践教学已经是美术教学的重难点。作为一名小学美术老师，从入职到现在已经五年了，这五年既有无奈又有欣喜。众所周知，现在的美术教学不管是小学、初中还是高中，想要上好美术课难度真的太大了。原因有很多，最重要的一点是现如今的应试教育仍然是以教学成绩论英雄，从而导致学生和家长对美术课程的重视还远远不够，同时还有一些个性课程实施开展有一定困难，诸多原因导致教学初期十分艰难，只能不断摸索前行。

关键词：小学美术；国画教学；课堂实践；问题与策略

   美术涵盖的知识可以说是包罗万象，美术可以陶冶情操、美化生活;美术作品有的既有观赏性又有实用性，有的既有审美功能又有教育功能;美术既能体现出艺术性、文学性甚至科学性的价值体系又能反映出最淳朴自然的人性特点;最重要的是一些老师、家长、学生对于美术对学生智力、情商的巨大作用并不了解。因此，美术老师肩负重任。

我们学校使用的美术教材是人美版，而从三年级开始在教材中逐步开设了国画课程，越到高年级国画课程占比越大，到了五六年级基本每学期有四分之一的课程属于国画课。但对于大多数从来都没有接触过中国画的学生来说很有难度，再加上班额人数过大，平均每个班50人，所有工具拥挤在一张桌子，如果画国画，每个人的空间连一张四开宣纸都铺不开，更别说再去放调色盘、笔洗之类的东西。一想到这些问题我的头都快炸了，难道国画课就取消算了?但是我自己却感觉不甘心，作为一个中国人连我们中国最传统的绘画都不去了解，那还谈什么继承传统、发扬传统。而且我自己就是学习专业绘画出身，我了解中国画博大精深，是绝对信得每一个人去借鉴和学习的优秀传统艺术。因此我决定不管有多大困难我都愿意去克服，一定要将国画课开起来。在这五年的教学里，从最初的了解，到后来的摸索，到后来的总结，再到最后的成果展示，我总结出了一套浅显的关于在小学国画教学中遇到的一部分问题及一些解决策略。

一、关于绘画教学中工具材料的准备

这个问题之所以放在第一个来讲是因为国画课是属于个性课程，跟其他普通的绘画课只需要一只铅笔就可以完成不同，它需要的工具较为复杂，最基础的也要笔墨纸砚这四种。所以在我的课堂中我就事先给学生准备好了毛毡、墨汁和笔洗这些占地较大的工具，小组成员共同使用。同时这些毛毡笔洗也是准备时间较多的东西，所以在有限的40分钟教学时间里事先给学生准备好很有必要。至于毛笔、宣纸这种易损耗的材料则学生自己准备，但是要提前给学生讲好购买规格及标准，比如宣纸在我的国画课堂上统一让学生购买袋装的4开宣纸，这样既方便拿取同时也不要剪裁，省时省力，即拿即用。同时一学期国画课程有好几节的情况，学生每次拿来拿去容易搞丢，所以我一般叫学生准备一个袋子把工具统一放在教室里的储物柜，这样就不会忘记。

二、关于国画课堂中的教学模式

在我任教的五年时间中我们尝试了常规课模式，搞过连堂课模式，现在则是大单元教学模式。在这些教学模式中大单元教学是最有利于国画教学的。就拿五年级下册来讲，总共有20课，国画就有4课。分别是第13课《花鸟画（一）》，第14课《花鸟画（二）》，第15课《山水画》，16课《有特点的人脸》。这四课如果放在学期前或者学期末来上课堂效果则不是很好。首先是工具准备不能及时，再次这四课都会涉及到国画知识及技法讲解，在知识技法层面很多东西都是相通的，相隔太久学生会忘记，就是要在他们熟悉的情况下趁热打铁才能很好的巩固知识及技法。所以这时候就会采用大单元教学模式，把相同类型的课程融合在一起来上。比如，每个班一个星期2个课时，总共我会拿5个星期时间也就是10课时来完成前三节课的教学内容。在欣赏、认知知识环节2课时完成，剩下的8个课时全部用来完成美术作品。这样既保证了知识的系统学习，同时连续的国画训练也更容易让学生创作出优秀的作品。

三、关于国画知识技能的讲解

   中国画课堂教学在教学实践中存在着这样的两个极端：一是只去重视其知识的传授，二就是过分的去强调了一些技能、技法的讲授与传授。其实，在我们的小学生在上中国画课的时候，我们不能把这节课当作是一项专业化的技术去训练他们，更加的不能去用一种我们成人化的那一套技巧去要求我们学生，以免扼杀了学生们的丰富的想象力和独特的创造力。针对国画课来说，我所采用的方法多数是体验式的学习。即学生们在真真切切的体验中，去掌握笔墨的一些最基本的特性，以及不同笔墨关系之间，所能够产生的一种全新的视觉效果，也就是说体现在学习环境的设计上进一步的展开。比如在上课前我们可采取笔墨游戏的巧妙设计，目的就是想要尽可能的去创设一个有助于学生们主动学习、非常轻松且又愉悦的良好的学习环境。当然，游戏的设计并不是随心所欲的，这要考虑到本节课所涉及到的各项知识要点，所以说游戏是一定要围绕着本节课的各项知识点所展开的，并不是无意义的游戏。只有这样有明确目的的游戏，学生们才能在游戏当中去很好的体会笔墨的浓、淡的微妙的变化，以及用笔所涉及到的中锋、侧锋的使用技巧，也更加的能体验到中国画究竟是如何去运用笔、运用墨、运用色的。同时更重要的不要太在乎作品的完整度及效果。对国画当中专业的技法，普通大众同学只要能在画面中简单有所体现就可以了，而基础较好的同学要求更高一点，同时这种轻松愉悦的氛围也更能出奇意外的让学生创作出一些有个性的作品，也算是意外收获吧。

四、关于一堂课的评价总结

   这个环节相当重要，特别是对于国画课程来讲要对学生作品及时点评才能避免下次的犯错。同时教师点评不能一味的对优秀作品进行评价，要全面的，各种层次的都要评。在我的课堂上除了师评学生互评以外我们还采用多元化的评价体系。提前制作了一张类似问卷调查的表，在整个大单元课程结束后发给学生让学生通过问卷上的根据上面的问题学生进行评价，评价内容有针对老师的，有针对小组同学的，有针对课程难易程度的，有针对课程知识问题的等等，评价范围和种类很多。收集上来的信息也更有利于教师的总结和反馈，为上好下一次的国画课做好铺垫。

五、关于深研教材以及宏观把控

   对于小学美术的国画课学习主要集中在三年级到六年级，在三年级课程中就有比如《彩墨游戏（一）》、《彩墨游戏（二）》等跟国画有相关知识技法相通的课程，随着年段的增加国画难度也在增加，所以作为老师我们要在各年段深入教材，整体把握好学生对于国画的学习进度和难度。比如在我三年时就结合教材解读及课程标准制定好最近这届学生的国画学习进程，在制定好进程后把内容落实到具体的每一堂课中，每个课解决一个小目标，比如三年级认识国画，四年级了解技法，五年级练习训练，六年级出作品，思想不能断层，要有一个宏观意识。就我个人而言我这样施行必定出效果。在我们的课后延时国画课程中，三四年级就开始招收新学员，这样在经过3年不断的磨练后同学都能自己独立画一幅完整的国画花鸟或者是山水作品了，对于国画的基本技法也有所掌握，也能了解和欣赏一些国画作品，所以在初次接触国画课程时我们老师自己要分析把握好教材及目标。在平时课下或者教研活动时都可以和其他美术老师提出来共同探讨设置好这几年国画课程的学习要求和总的目标。

结束语

在当今这个“牛奶、汉堡、卡通、漫画”的时代，古老的书画艺术常难以让学生理解和接受。对于小学美术国画课程个人觉得只要思考准备好以上几个问题开展起来都不会太困难。所以作为老师我们要积极引导学生，激发学生学习国画的兴趣，学得有成绩了，得到认可，学生才能得到自信。同时作为老师也要不断学习，深入研读教材和教育理论书籍，把握好教育最新理念和风向标，这有这样我们的传统艺术课程才能顺利成果开展。让学生从小开始接触传统文化的美术,将来传统文化和美才能更好的得到传承。