走进宋画都书心得

                《 走进宋画》读书心得

从小学习师夷长技以制夷，欧洲的文艺复兴倒背如流，但谁又知道中国在10到13世纪的宋朝也是有文艺复兴的，并且宋朝文艺在整个古代史中都熠熠生辉。建立文化自信，审美自信是我们作为当代基层美术教师必须要完成的使命。所以今天我要推荐大家都去看看《走进宋画》这本书，它是一本真正的国风审美教育书籍。全书按照历史顺序分为五代、北宋和南宋三个时期，用40万字解读了近30位名家、近100部传世经典画作。

宋徽宗总是被骂，但他又建立了非常完备的皇家画院制度，催生了前所未有的艺术盛世。他主持编纂了学术谱系“宣和四大工程”分门别类，收录了1500幅以上的画作，让无数艺术珍宝不至于淹没在历史长河中。天才画家王希孟，写实大师张择端，山水四大家“李范郭米”，又让多少艺术家名扬千古，如果你不去了解就不会知道《韩熙载夜宴图》背后是一代帝王李煜与南唐的纸醉金迷、风雨蹉跎，也是君臣之间的博弈；“苏黄米蔡”中的米芾不仅是大书法家还是画家，他的“米点山水”更是前无古人，如果你不去了解就不会知道南派山水的开山作《潇湘图》，经历千年漂泊，如今只剩下半截藏于故宫，我们看到的《清明上河图》一直只是残本，他曾陷于风沙，也被巧取豪夺，最终成为我国十大传世名画享誉全球。这本书不仅仅是讲艺术，更是透过画讲背后的人与历史，越看越惊喜，越看越自豪。古人的一撇一捺、停顿点染都是风骨气韵的写意，千年前的一笔笔留白终于在今天被看见。

看《走进宋画》居然有一种看综艺节目的兴奋感，首先翻开被永久禁止出国展览的一副名画，它就是大家都很熟悉《千里江山图》。接下来你将看到的是颠覆你认知的推断。老师们有没有想过传说中它的作者王希孟可能还有另外一个真实身份，比如他就是当年18岁的赵佶，也就是后来的“千古画帝”宋徽宗。并且我们翻遍历史王希孟除了《千里江山图》以外竟然没能留下任何其他的作品，这个猜测就是历史学者李冬君老师在书里做了个惊人的推断，他说作者王希孟竟然就是宋徽宗赵佶本人，并且拿出了很多证据来说明这个观点。

首先青绿从哪里来？它会不会褪色？书里说青绿两色必须从大量珍稀矿石中提取，连画布用的都是一匹长达12米的完完整整的绢，单是为此画准备画材就用了三年时间。如此珍贵也就注定了这是一项国家级的大工程，而王希孟在当时只是一名普通画匠，如果是普通画匠，他根本就用不起这么昂贵的材料。更蹊跷的是画里有一组场景和宋徽宗唯一存世的一幅山水画《雪江归棹图》，两幅画的笔法简直如出一辙，也有学者推测王希孟是宋徽宗的徒弟。看完这些证据以后我觉得虽然难以至信但完全不是没有可能，总之毫不夸张的说这是我看过对这幅《千里江山图》乃至整个宋画体系最有趣也是最精彩的一版解读。关于《韩熙载夜宴图》，画家顾闳中被李煜派到韩熙载家，画这张画的目的除了皇帝对大臣觥筹交错的私生活好奇，更隐晦的表达了皇上的愤怒。这幅画也差点改写南唐命运，直到现在还被列为禁止出国展览的文物。很多人都知道这幅画以画工精美著称，但只有少数人才看懂。这幅传世名画背后其实是一场狂欢里的局中局。作者不局限于画的本身，他把目光从一个更大的视角展开了画中人、画画的人、跟画有关的人，展开一幅画就是一段充满人情味有血有肉的历史故事。         当年张大千刚来北京时听说乾清王府要出手，急需五百两黄金，张大千凑够了房款就交了定金准备试住几天后就将钱款付清。谁知这时一位古玩商朋友竟告诉张大千，发现了一张古画的下落。张大千立即赶到古玩商人家中，一见之下就移不开眼睛了。这幅古画描绘了当时的宰相请客人的场景。张大千自然对此画如数家珍他敏锐觉察到了这幅画的不一般，虽然整幅画情境节奏繁杂，人物角度变化多样，却安排的宾主得当、疏密有致、自然美观。再看人物刻画、设色、线条和画质丰富生动。张大千断定这就是南唐画家顾闳中的真迹，顿时心头一热，就要将这幅画买下来。谁知古玩商人狮子大开口，要五百两黄金。当时的五百两算是天价了，而且张大千买房的尾款还没付，要真买下这幅画，不说定金打水漂了，就连生活质量也要下降一大截。张大千依然下定决心将这幅古画收入囊中，并在画上加盖了一枚私印章：“南北东西只有相随无别”。但令张大千也没想到的是，自己花高大钱拍下了这幅画其实并非真品，后来几经辗转，这幅《韩熙载夜宴图》被故宫博物院收藏。而经书画鉴定家徐邦达先生鉴定，这幅画。并非出自古代时的南唐，更像是南宋画家临摹的，不过即使是摹本，这幅也仅凭摹本之身便强势进入了中国十大传世名画之一。这幅画为什么这么牛？其实除了绘画本身之外，都是因为背后发生在南唐的一段故事。画中的主角韩熙载是一位很有才华的官员，不仅出身北方望族，更是才能出众。是唐朝末年进士，来后才投身南唐，最初深受南唐器重，但没想到的是南唐后主领军即位后，竟然因为当时北方的后周威胁南唐。一面对后周纳贡求和，一面对北方来的官员百般猜忌。这幅画就是李煜派代招顾闳中到韩熙载家里去把看到的一切画下。身居高职的韩熙载当然明白顾闳中的来意。自己故意装扮成醉生梦死的心态，来了一场酣畅淋漓的表演。李煜、顾闳中韩熙载，一个环顾左右，不知与谁能在随时坠毁的无常为敌；一个目睹他国君称臣无能为力；一个在画布上将他们的无奈都沉淀为历史深处的信仰。画家与画主能在一幅画上相遇相知，应该是历史上最高峰的理念。人有两大心智能力，一个是理性，一个是感性。理性的代表是科学，感性的代表是美学。中国画的世界亦是伟大的世界，就像一句话所说的那样，每天沮丧的人看到的都是困难，积极向上的人看到的是希望。相信这本用文字和色彩打造的纸上作画博物馆，能在你焦虑内耗时，为你开辟一个追求自由、构建独立人格、判断自己的好去处，也能在你积极向上时，为你充盈内心，增添能量。

再看这本书的目录有技法、有观念、有社会状况、有个体意识、有对皇家审美的探讨。作者李冬君老师，人称“文化江山第一女史”，她本人说这本书的解读背景是文化史和思想史，所以这本书让人觉得如此有意思。或许就是因为在这本书的解读里绘画作品和人的链接更细致生动了，随着看这本书越来越深入，竟然越来越喜欢和感动了，文笔优美、引经据典，书里出现超多的诗词、史料、典故，更动人的是李冬君老师在对每一位画家及其作品的欣赏评述中，表达了作为独立个体对中国传统绘画的致敬，在这本书里看到很多以前完全没看过的角度，有些很有趣，有些很惊人，但全都让人非常兴奋，所以对中国绘画史感兴趣的朋友们可以看看这本书，它能让你看了无数遍重复的解读，有了疲惫感之后，突然体会一些充满趣味甚至引发哲思的新东西。

  这本书不仅囊括了从五代到两宋近百幅传世名画，同时也串联起了山水、花鸟、人物这三大画种发展的全历史，而讲起每幅画背后的秘密让人非常过瘾，程度堪比小说。

中华文化造极于宋，宋独一无二的美学密码就是书里面的一幅幅宋画，我想每一位热爱东方美学的人，会因为它感到骄傲和热血沸腾，这是一本都值得拥有书，也祝老师们能真正走进它，然后发自内心地感受到“美，是引人向上的终极力量。”

                                       罗晓霞

                                    2023年6月